Rodney Smith y el surrealismo en fotografía

El fotógrafo de la ciudad de New York, Rodney Smith que falleció en el año 2016 nos muestra en esta imagen el suave y bello ejemplo de una fotografía surrealista, teatral, donde casi escribe un cuento infantil con una fotografía y unos pocos elementos. Se pueden escribir textos literarios con imágenes, y se puede seguir explorando el surrealismo con la fotografía.

Esta imagen del año 1999 la tituló: "Hermanos gemelos en el árbol".

Los árboles son los padres de las ideas e historias

Los libros nacen en cascada de los árboles, de la pulpa de esos majestuosos árboles que intentan también ser la vida del intercambio del aire. Nace un árbol y ya sabemos que nacen dentro de él ideas, pensamientos, proyectos, historias, imágenes impresas que seguirán viviendo cuando el árbol ya haya muerto.

¿Muere algo o alguien cuando ha cambiado de forma…, o se mantiene vivo mientras siga viva su utilidad y uso?

Las arrugas solo son bellas en algunos trajes

"Las grises arrugas de la muerte" - 2018 - Mallorca



El color puede con las formas. A veces no

"Flor Roja Magenta" - 2018 - Palma



Dentro de la muerte puede esconderse la vida

Todo con el tiempo se cuartea, se vuelve tan mayor que resulta complicado mantenerse derecho y con ganas de seguir. La madera es débil, sobre todo si no se lubrica con la energía de la vida. Pueden quedar esqueletos muy hermosos, pero son simples huesos de muy complicada mirada. Dentro de la muerte puede esconderse la vida.

Mi mujer, del fotógrafo Alfonso Sánchez García

Esta imagen retrata a la madre del fotógrafo madrileño "Alfonso", Alfonso Sánchez Portela, realizada por su padre Alfonso Sánchez García en el año 1904 y con la que obtuvo un premio en una Exposición de Artistas Fotógrafos en New York en el año 1904. Sin duda esta imagen realizada como una pose de estudio ya refleja la gran calidad fotográfica y artista del padre de Alfonso, lo que nos viene muy bien para dejar encima de todo la frase: "De tal palo, tal astilla".

Sin duda ver este "cuadro" con más de un siglo de edad, nos muestra el camino de la fotografía en sus inicios, como una herramienta que intentaba explorar los mismos caminos que la pintura. Jugaba con la rapidez y la instantánea, y tenía el hándicap del color inexistente. Arte Fotográfico en estado puro.

Nota.: Del libro "Alfonso, fotógrafo de un siglo".

Las esquinas también pueden ser múltiples

"Pentaesquina" - 2016 - Madrid



Tan tímido era que nunca supimos de quien se trataba

"Asomando" - 2019 - Croacia


Veréis que mi obra es tremendamente variada, incluso negativamente variada. No se debería caer en la tentación de tocar muchos "pitos" pues eso resta calidad a la colección, a la personalidad del artista. 

Todos tendríamos que centrarnos en unos temas propios, elegidos y que nos reflejaran nuestra forma de mirar. Pero eso no siempre es sencillo, mucho menos si se fotografía, pinta o dibuja por disfrutar. 

Entonces depende mucho del día, de tu propio estado de ánimo. Es habitual siendo fotógrafo callejero que vayas por el mismo lugar en distintos tiempos, y te salgan muy diferentes fotografías, veas detalles que no habías cazado, miradas que no tuviste en anteriores paseos. 

Depende de la luz, del tipo de objetivos o cámara que lleves, pero también de tu modo de estar en ese día, de tu capacidad de abstracción. Por eso la fotografía nunca se acaba.

Arte que solo quedará en fotografías

El arte urbano tiene claves que no tenemos por qué entender siempre, es desahogo y sensación, es trabajo buscando comunicar junto al espacio. Este arte efímero que dura días o semanas, fuera de su contexto ya no sería capaz de decir casi nada, por eso los mercados raramente se fijan en sus obras. Forman parte del paisaje, del espacio, del momento incluso. Arte Urbano de una generación que no queda mas que en fotografías.

En Croacia las bañeras son de lo más normal

"La normalidad muy común" - 2019 - Croacia